Шахтер ударник 8 букв: Шахтер, ударник труда, 8 (восемь) букв

22: Шейла Э

Шейла Эсковедо была вдохновлена ​​своим отцом-перкуссионистом Питом Эсковедо и крестным отцом Тито Пуэнте и сказала в своих мемуарах The Beat Of My Own Drum , что ее с детства учили, как хорошо играть на ударной установке.Она родилась в Окленде, штат Калифорния, 12 декабря 1957 года и известна как «Королева перкуссии». Она начала с The George Duke Band и, помимо своих сольных альбомов, играла с Ринго Старром, Марвином Гэем, Лайонелом Ричи , Дайаной Росс и Херби Хэнкоком. Она также тесно сотрудничала с Принцем.
Выписка: «Гламурная жизнь»

21: Ларс Ульрих

Ларс Ульрих из Дании, родившийся в День подарков в 1963 году, стал барабанщиком после того, как отказался от многообещающей карьеры профессионального теннисиста.Он наиболее известен как барабанщик и соучредитель хэви-метал группы Metallica , к которой он присоединился после того, как ответил на рекламу в журнале. Его прославили как первооткрывателя быстрых трэшевых битов, звука, который использовался во многих ранних песнях Metallica, таких как «Metal Militia», а его громоподобные, сложные партии ударных установили шаблон для хард-рока 80-х. Он был посвящен в рыцари датским правительством.
Выезд: «Батарея»

20: Томми Олдридж

Томми Олдридж, родившийся 15 августа 1950 года в Перле, штат Миссисипи, самостоятельно научился играть на барабанах после прослушивания альбомов Cream, The Beatles и Джими Хендрикса.После работы с Пэтом Трэверсом он сделал себе имя в таких группах, как Whitesnake и Thin Lizzy в 70-х. Считается, что Олдридж установил стандарт игры на контрабасе в рок-музыке и продолжает играть с Whitesnake в 21 веке. Он перфекционист, который сказал: «Я не большой поклонник своих вещей. Когда я что-то записал, а потом возвращаюсь и слушаю, я редко остаюсь доволен. Наверное, так бывает с большинством музыкантов. Дайте мне 15 дублей, и я захочу 30.
Выписка: «Сжечь»

19: Майк Портной

Майк Портной, родившийся 20 апреля 1967 года и выросший в Лонг-Бич, штат Нью-Йорк, вырос в музыке. «Мой отец был рок-н-ролльным диск-жокеем, поэтому я всегда был постоянно окружен музыкой. У меня была огромная коллекция пластинок, когда я был очень молод и любил The Beatles, а потом, позже, KISS. То, что я стал музыкантом, было неизбежно». Он сам научился играть на барабанах, а позже получил стипендию для обучения в музыкальном колледже Беркли.Он сказал, что наибольшее влияние на него оказал барабанщик Rush Нил Пирт. Соучредитель прогрессив-рок-группы Dream Theater, Портной был особенно рад стать вторым самым молодым музыкантом после Пирта, который был введен в Зал славы современных барабанщиков в 2004 году.

18: Алекс Ван Хален

Алекс Ван Хален, родившийся в Амстердаме 8 мая 1953 года, был сыном Яна и Юджинии, которые по образованию были классическими пианистами.После переезда в Америку он вместе с братом Эдди создал группу. После встречи с Дэвидом Ли Ротом они сформировали Mammoth. В 1974 году название группы было изменено на Van Halen, и они выпустили свой дебютный альбом в 1978 году. Два брата — единственные участники Van Halen, которые были в группе на протяжении всего ее существования. Алекс является мастером игры на малом барабане и на живых выступлениях известен своими агрессивными соло и сценической пиротехникой. Он упомянул джазового барабанщика Бадди Рича, оказавшего большое влияние на его игру.
Выписка: «Уважение к ветру»

17: Ян Пэйс

Ян Пейс, родившийся 29 июня 1948 года в Ноттингеме, Англия, научился играть на барабанах, подражая стилям джазовых легенд, таких как Джин Крупа и Бадди Рич, которых он слышал по радио.Свою первую ударную установку он получил в 15 лет и решил, что, будучи левшой, ему нужно разработать технику, которая подходила бы для ударных установок для правшей. После игры с различными танцевальными группами, он сделал большой прорыв в 1968 году, когда он помог сформировать Deep Purple, и его блестящая игра сияла в таких песнях, как «Stormbringer» и на концертном альбоме Made In Japan . С 1979 по 1982 год Пейс работал с Whitesnake, прежде чем присоединиться к The Gary Moore Band. Позже он вернулся в Deep Purple.
Выписка: «Мул»

16: Бенни Бенджамин

Бенни Бенджамин, один из величайших барабанщиков Motown, умер от инсульта в апреле 1969 года, когда ему было всего 43 года. Ключевой член коллектива сессионных музыкантов, известного как The Funk Brothers, он был известен своей искусной манерой письма и взрывными партиями ударных. Бенджамин, имевший опыт работы в джазовом биг-бэнде, был неотъемлемой частью хитов Motown The Temptations, The Miracles , Four Tops , The Supremes , Gladys Knight And The Pips, Martha And The Vandellas , Стиви Уандер и Марвин Гэй.«У него была особая способность исполнять разные ритмы одновременно. У него был пульс и устойчивость, которые держали темп лучше, чем метроном», — сказал основатель Motown Берри Горди.
Выписка: «Встревожен (Все в порядке)»

15: Карл Палмер

Карл Палмер был описан как «непревзойденный барабанщик». Блестящий техник, он родился в Бирмингеме, Англия, 20 марта 1950 года. Он происходил из музыкальной семьи: его дед играл на барабанах, его бабушка была симфонической скрипачкой, а у его отца был танцевальный ансамбль.Он сказал, что на него больше всего повлиял Джин Крупа. За долгую карьеру он играл с Atomic Rooster, The Crazy World Of Arthur Brown, Asia and Emerson, Lake And Palmer. В 21 веке он основал свою собственную группу Carl Palmer Band.
Выезд: «Токката»

14: Митч Митчелл

Роджер Тейлор назвал Митча Митчелла из Jimi Hendrix Experience своим ранним образцом для подражания. «Слушать Митча Митчелла, особенно ранний материал с Джими Хендриксом, просто фантастика», — сказал барабанщик Queen.Митчелл, который сначала смоделировал свой стиль по образцу Макса Роуча, соединил стили джаза и рока в то, что впоследствии стало известно как «фьюжн». Его свободная и взрывная техника сделала барабаны самостоятельной силой. Митчелл безуспешно прошел прослушивание в группу Пола Маккартни Wings в 1974 году, но он продолжал выступать с разными артистами, включая Джека Брюса и Джеффа Бека, а также выполнял много сессионной работы. В последние годы своей жизни он был частью группы Gypsy Sun Experience вместе с бывшим басистом Hendrix Билли Коксом и гитаристом Гэри Серкиным.Он умер естественной смертью 12 ноября 2008 года в возрасте 61 года.
Проверить: «Вы опытны?»

13: Фил Коллинз

Фил Коллинз ’ Работа барабанщика Genesis принесла ему статус одного из величайших барабанщиков рока. Коллинз, родившийся 30 января 1951 года в лондонском пригороде Чизвик, также является популярным певцом, автором песен и продюсером. В 80-е годы у него было несколько хитов, входящих в топ-40 США, включая «Against All Odds (Take A Look At Me Now)», и иногда он играл на барабанах на записях друзей-музыкантов, в том числе на некоторых фолк-музыкантах Джона Мартина.Он сказал, что ему подарили его первый барабан, когда ему было три года. «Я всегда помню, что играть на барабанах было легко, но больше я ничем не занимался», — сказал он. «Когда другие дети играли, я играл на барабанах. Я просто хотел сделать карьеру барабанщика».
Выписка: «За линиями»

12: Ринго Старр

Ринго Старр, родившийся Ричардом Старки в Ливерпуле 7 июля 1940 года, сделал одну из самых успешных музыкальных карьер, получив всемирную известность как барабанщик The Beatles.Он также иногда пел на их альбомах, в том числе в песне «Yellow Submarine», и был ключевой частью их успеха. Когда он был введен в Зал славы рок-н-ролла, Дэйв Грол сказал: «Определите «лучшего барабанщика в мире». Это кто-то технически грамотный? Или это кто-то, кто сидит в песне со своим собственным чувством? Ринго был королем чувств». После распада The Beatles Старр начал успешную сольную карьеру, включая его известный третий альбом Ringo .
Выписка: «Билет на поездку»

11: Чарли Уоттс

Чарли Уоттс привнес чувства джазового барабанщика в рок-музыку, и как барабанщик The Rolling Stones он является одним из самых уважаемых музыкантов в мире. Уоттс, родившийся 2 июня 1941 года в Лондоне, вырос в любви к Майлзу Дэвису и Джону Колтрейну и начинал как художник-график. Он объединил свою любовь к искусству и джазу, написав книгу о Чарли Паркере. После работы с Blues Incorporated Алексиса Корнера его уговорили присоединиться к молодой Rolling Stones, и он отыграл свой первый концерт с группой в Ealing Blues Club .Он оставался ключевым участником Stones более пяти десятилетий, время от времени делая перерывы для работы со своим собственным джазовым оркестром.
Выписка: «Honky Tonk Women»

10: Терри Боззио

Терри Боззио, родившийся 27 декабря 1950 года в Сан-Франциско, сказал, что, увидев выступление Ринго Старра и The Beatles на The Ed Sullivan Show , он умолял своего отца дать ему уроки игры на барабанах. Он сказал, что многие из техник, которые он использовал на протяжении всей своей карьеры, в том числе техника малого барабана, были изучены у его первого учителя Чака Брауна.Боззио начал свою карьеру в гаражных группах и прославился своей работой с группой Missing Persons и в качестве барабанщика Фрэнка Заппы, с которым он появился на 26 альбомах. В 2014 году Боззио гастролировал по Америке, играя сольные концерты с тем, что он назвал «самой большой в мире настроенной барабанной и перкуссионной установкой».
Выписка: «Маленькие змеи»

9: Дэйв Грол

Дэйв Грол широко известен тем, что дал альтернативному року его драйвовый ритм. Родившийся 14 января 1969 года в Уоррене, штат Огайо, Грол бросил школу, чтобы играть с группой Scream, перед прослушиванием в Nirvana .После смерти певца Курта Кобейна Грол сформировал группу Foo Fighters. Его игру на барабанах хвалили за сбивки с неожиданными акцентами, брейками и синкопами в малом барабане. «Барабаны должны приводить в движение все, — сказал он. Однажды Грол воздал должное барабанщику Melvins Дейлу Кроверу, сказав: «Я до сих пор говорю, что он лучший барабанщик в мире. Нет никого, кто делает то, что он делает, и нет никого, кто мог бы. У меня мурашки по коже, когда я слышу его игру. Он перевернул барабаны на бок, и если бы я никогда не слышал Melvins, я, вероятно, не играл бы на барабанах, потому что он заставил меня понять, что в игре на барабанах есть гораздо больше, чем слышит большинство людей.
Выписка: «Песня для мертвых»

8: Дэйв Ломбардо

Дэйв Ломбардо, родившийся в Гаване, Куба, 16 февраля 1965 года, наиболее известен как один из основателей трэш-метал группы Slayer . Мощный барабанщик, его новаторская игра привела к тому, что журнал DRUMMERWORLD назвал его «Крестным отцом контрабаса». «Ранние альбомы Slayer, такие как Show No Mercy , были написаны для ударных, которые должны были быть тяжелыми. Барабаны должны были быть тяжелыми и играть жестко и быстро на этих записях», — сказал Ломбардо.Покинув Slayer в 2013 году, он выступал с различными группами, включая Grip Inc, Testament, Suicidal Tendencies и Misfits.
Выписка: «Призраки часовни»

7: Стюарт Коупленд

Стюарт Коупленд был опытным продюсером и композитором саундтреков к фильмам и телевидению, но его всегда будут помнить как барабанщика The Police , который добился всемирной славы и альбомов, возглавлявших чарты в середине 80-х ( смотреть его поговорите с uDiscover о его времени с группой ).Коупленд, родившийся в Александрии, штат Вирджиния, 16 июля 1952 года, начал уроки игры на барабанах в возрасте 12 лет и начал свою карьеру в музыкальном бизнесе в качестве гастрольного менеджера Curved Air, взяв на себя обязанности барабанщика в группе в 1975 году. В 1977 году Коупленд вместе с товарищем по группе Strontium 90 Стингом основал The Police. После того, как группа распалась, Коупленд получил «Золотой глобус» за музыку к фильму Фрэнсиса Форда Копполы «Бойцовая рыба ». Его работа с The Police была известна своими ритмами с оттенком регги и, казалось бы, легкой игрой на тарелках.«Арабская музыка у меня в ДНК, о чем мне рассказали Бадди Рич, Митч Митчелл, Джо Морелло», — сказал Коупленд. «Мне нравится звучание Джо Морелло и «Take Five»… этот звук барабанов, полный, расслабленный. Просто позволь барабанам петь».
Выписка: «Послание в бутылке»

6: Дэнни Кэри

Дэнни Кэри, родившийся 10 мая 1961 года в Лоуренсе, штат Канзас, прославился как барабанщик прогрессивной метал-группы Tool, получившей премию Грэмми. Он сказал, что вырос на «джазе и безумном проге».Помимо работы с Tool, он также играл на альбомах ZAUM, Green Jellÿ, Pigface, Skinny Puppy, Адриана Белью из King Crimson, Кэрол Кинг, Collide, The Wild Blue Yonder, Lusk и Melvins. Кэри, который говорит, что ему нравилась джазовая игра Стива Гэдда, является барабанщиком с отличными текстурами и гармонией. «Большинство барабанщиков, я думаю, вполне довольны быть метрономом, хотя я знаю, что большая часть музыки не требует большего. Мне повезло, что я могу выражать себя так, как хочу, и это здоровое положение для меня», — сказал он.
Выписка: «Обида»

5: Бадди Рич

Бадди Рич, которому было 69 лет, когда он умер в апреле 1987 года, был барабанщиком-самоучкой, который играл с Арти Шоу и Томми Дорси, прежде чем создать свою собственную группу. В его игре была огромная, мощная, четкая энергия, а его мощный бит приводил в движение любую группу, в которой он играл. «Весь музыкальный мир чем-то обязан Бадди Ричу», — сказал Фрэнк Синатра. Рич играл со многими великими джазовыми звездами 20-го века и много гастролировал с Jazz At The Philharmonic в 40-х и 50-х годах, прежде чем сформировать свою собственную группу в 60-х.«Когда я только начинал, в 60-х, Бадди считался величайшим из ныне живущих барабанщиков, — сказал Стив Смит. «У него есть это вечное место как величайшего виртуоза барабанной установки, который когда-либо жил, и это все еще стоит сегодня. Есть что-то в внутренней энергии Бадди и его естественной технике, его свинге, его чувстве, его музыкальности, его высокой интенсивности и том, как он мог вести группу, как он играл музыку и поднимал уровень музыкантов вокруг себя».
Выписка: «9.20 специальных”

4: Джинджер Бейкер

Лондонец Джинджер Бейкер, который помог изобрести рок-мощное трио и неохотно стал первым звездным барабанщиком жанра, за свою многогранную и всегда насыщенную событиями карьеру родился 19 августа 1936 года. После нескольких студийных записей с The Graham Bond Organization , Бейкер присоединился к Джеку Брюсу и Эрику Клэптону в Cream, в том, что впоследствии стало известно как первая рок-супергруппа. Позже он играл с Blind Faith . В последние годы его группа Ginger Baker’s Jazz Confusion с участием саксофониста Джеймса Брауна и Ван Моррисона Пи Ви Эллиса гастролировала по Великобритании и Европе.Бейкер, который говорил, что барабанщиком нужно стать, утверждал, что секрет его игры на барабанах с Cream — и умелого использования хай-хэта, тамтамов и тарелок — заключался в джазовой импровизации, которую он привносил в музыку. их звук.
Выписка: «Жаба»

3: Нил Пирт

Канадский барабанщик и автор песен Нил Пирт родился 12 сентября 1952 года и, как и многие барабанщики в этом списке, был вдохновлен просмотром The Gene Krupa Story .После периода работы в бизнесе своего отца, Dalziel Equipment, и играя музыку неполный рабочий день в местных группах Онтарио, он присоединился к Rush в 1974 году, за две недели до первого турне группы по Америке. Барабанщик был главным фактором их успеха. Rush продал более 40 миллионов альбомов по всему миру, а его скульптурные соло на барабанах были знаменитой особенностью их живых выступлений. «Для меня соло на барабанах — это как марафон и одновременное решение уравнений», — сказал он.
Выписка: «Том Сойер»

2: Кит Мун

Лондонцу Киту Муну был всего 31 год, когда он умер от передозировки в сентябре 1978 года.Барабанщик The Who, который также работал с Джимми Пейджем и Джоном Ленноном, имел репутацию дикого человека, но был одним из самых ярких и влиятельных барабанщиков в истории рока. Роджер Долтри сказал, что Мун «просто инстинктивно помещал барабанные партии в места, которые другие люди никогда бы не подумали поставить их». Однако, в отличие от большинства барабанщиков, Мун не любил играть соло на концертах. Когда его однажды спросили, является ли он одним из лучших барабанщиков в мире, он пошутил: «Я величайший в мире барабанщик типа Кита Муна.
Выписка: «Мое поколение»

1: Джон Бонэм

Джон Бонэм, умерший в возрасте всего 32 лет в сентябре 1980 года после ночи беспробудного пьянства, был еще одним барабанщиком, трепетавшим перед мэтрами джаза. Английский музыкант сам научился играть, вдохновляясь такими великими людьми, как Джин Крупа, Макс Роуч и Бадди Рич. Он был великолепным барабанщиком Led Zeppelin, прославившимся своей скоростью, мощью, характерным звуком и осязанием, а также быстрой игрой на басу.«Джон Бонэм играл на барабанах, как будто кто-то, кто не знал, что произойдет дальше — как будто он балансировал на краю обрыва», — сказал Дэйв Грол. «С тех пор никто не приблизился к этому, и я не думаю, что кто-либо когда-либо приблизится к этому. Я думаю, что он навсегда останется величайшим барабанщиком всех времен».
Выписка: «Когда прорвется дамба»

Ищете больше? Откройте для себя лучших женщин-барабанщиц всех времен .

Хелм, Левон — Энциклопедия Арканзаса

Марк Лавон (Левон) Хелм был наиболее известен как барабанщик и вокалист канадской рок-группы The Band.После распада группы он продолжил успешную карьеру, руководя собственной группой, а также снимаясь в многочисленных кинофильмах.

Левон Хелм родился 26 мая 1940 года недалеко от Элейн (округ Филлипс) в семье Нелл и Даймонд Хелм. У него было две сестры и один брат. Он вырос в Марвелле (округ Филлипс), работая на семейной хлопковой ферме, но его всегда поощряли играть и петь дома и в церкви. Хелм понял, что хочет стать музыкантом в шесть лет, после того, как увидел выступление Билла Монро, исполняющего блюграсс.Он начал играть на гитаре в восемь лет, но вскоре после этого был вдохновлен стать барабанщиком, увидев выступление менестрелей Ф. С. Уолкотта Кролика, у которого был барабанщик-левша. Он также был вдохновлен Джеймсом «Пеком» Кертисом, барабанщиком легенды блюза Сонни Боя Уильямсона, который часто играл в этом районе. Хелм начал проводить время в радиостудии KFFA в Хелене (округ Филлипс), слушая блюзовых исполнителей, и смотрел живые музыкальные выступления в Марвелле. Когда ему было двенадцать, он играл на гитаре в местной музыкальной сети в сопровождении своей сестры Линды на бас-гитаре, выступая в клубах 4-H и на других собраниях общественных клубов.В старшей школе он сформировал свою первую группу Jungle Bush Beaters.

Когда ему было семнадцать, у Хелма случился первый большой прорыв, когда он встретил Ронни Хокинса, звезду рокабилли, родившегося в Хантсвилле (округ Мэдисон), в клубе West Helena Delta Supper Club, где Хокинс работал без барабанщика. Пианист знал Хельма и предложил Хокинсу, чтобы молодой барабанщик присоединился к группе. Хелма попросили присоединиться к группе, и как только он окончил среднюю школу в Марвелле, он присоединился к группе Хокинса, The Hawks, на гастролях.

Левон отправился с Хокинсом в Торонто, Канада, где было популярно звучание рокабилли. В 1959 году Хокинс подписал контракт с Roulette Records, и в 1959 году The Hawks записали два хитовых альбома: Forty Days и Mary Lou . Вместе с Хелмом Хокинс постепенно собрал звездную версию «Ястребов», в которую к 1961 году вошли будущие участники группы — пианист Ричард Мануэль, басист Рик Данко, гитарист Робби Робертсон и клавишник и саксофонист Гарт Хадсон, все канадцы.

Желая расширить свои музыкальные горизонты, группа в конце концов отделилась от Хокинса и начала выступать как Levon and the Hawks, играя ритм-н-блюз, блюз и рок-н-ролл. Хелм получил высшие оценки не только из-за своего стажа в группе, но и потому, что он был членом союза музыкантов, а другие — нет. В 1964 году они выпустили свой первый сингл «Leave Me Alone», на котором значились как Canadian Squires. В том же году они выпустили еще два сингла под названием Levon and the Hawks: «The Stones I Throw» и «Go Go Liza Jane».

Их репутация выросла до такой степени, что Боб Дилан попросил их стать его резервной группой после того, как решил усилить и включить больше рока в свое традиционное звучание народной музыки. Группа сопровождала Дилана в его турне по Соединенному Королевству в 1966 году, где они столкнулись с некоторой враждебностью к его новому «наэлектризованному» звучанию. Враждебность беспокоила Хелма, поэтому он вернулся домой в Арканзас.

После почти смертельной аварии мотоцикла Дилана в июле 1966 года, Дилан и группа поддержки переехали в розовый двухуровневый дом, ласково названный Big Pink, в Вудстоке, штат Нью-Йорк, в 1967 году.Там они репетировали и записывали музыку, которая была выпущена в 1975 году под названием The Basement Tapes . Позже в том же году Хелм воссоединился с группой, чтобы исполнить несколько песен на The Basement Tapes .

Весной 1968 года группа — название, которое они с Диланом использовали для обозначения группы — записала музыку, которая впоследствии стала широко известным дебютным альбомом Music from Big Pink . Выпущенный на Capitol Records в 1968 году, альбом объединил звуки кантри и вестерна, аппалачей, R&B, госпела, каджунского и старомодного рока — синтез американской музыки, который сильно контрастировал с психоделическим роком, более распространенным в тот период.В The Rolling Stone Album Guide Пол Эванс написал, что альбом стал «дебютным проявлением силы группы: песня Робертсона «The Weight» и песня Дилана/Мануэля «I Shall Be Released» воплотили в себе сильные стороны группы — изящную грацию Робертсона. гитара, сдержанный драйв игры на барабанах Левона Хельма и особенно великолепие соло и ансамбля трех вокалистов группы». На альбоме Хелму приписывают мандолину и гитару в дополнение к вокалу и ударным.

Музыка из Big Pink заняла первое место в рейтинге.30-е место в чартах альбомов Billboard, но альбом оказал огромное влияние на таких рок-звезд, как Эрик Клэптон, Джордж Харрисон, Пит Таунсенд и Мик Джаггер.

В 1969 году группа выпустила одноименный альбом The Band , в который вошли такие песни, как «The Night They Drove Old Dixie Down», «Up on Cripple Creek», «Across the Great Divide», «Look Out Cleveland, » и «Королевский урожай (наверняка пришел)». В The Rolling Stone Album Guide Эванс назвал его «одним из самых богатых и глубоких альбомов в истории рока».

Альбом The Band ворвался в Billboard Top 10 в чартах альбомов в конце 1969 года, а сингл «Up on Cripple Creek» ворвался в Top 30 в конце 1969 года. Тем временем в Англии слава группы росла как « The Weight» с их дебютного альбома занял 21-е место в британских чартах. «Rag Mama Rag», сингл со второго альбома, вошел в топ-20 хитов Великобритании в апреле 1970 года.

Тем временем Хелм жил с Либби Титус в Вудстоке, и 3 декабря 1970 года у них родилась дочь Эми.

The Band продолжала расти, и они продолжали гастролировать и записывать альбомы, в том числе Stage Fright (1970), Cahoots (1971), концертный двойной альбом Rock of Ages (1972) и Moondog. Утренник (1973). В 1974 году они воссоединились с Диланом для записи студийного альбома Planet Waves . Они также гастролировали с ним, выпустив концертный альбом Before the Flood , в который вошли песни Дилана и группы. В 1975 году на Columbia Records наконец вышел двойной альбом The Basement Tapes , записанный с Бобом Диланом в 1967 году.Впоследствии группа выпустила альбомы Northern Lights/Southern Crosses (1975) и Islands (1977).

В 1976 году Робби Робертсон объявил, что устал от дороги и хочет, чтобы группа ушла на ура. В День Благодарения 1976 года группа дала прощальный концерт под названием «Последний вальс». Концерт с участием таких друзей группы, как Эрик Клэптон, доктор Джон, Мадди Уотерс, Нил Янг, Ван Моррисон, Ронни Хокинс и Джони Митчелл, был записан для тройного альбома, выпущенного в 1978 году.Документальный фильм об этом событии, снятый Мартином Скорсезе, также был снят и выпущен в том же году под названием The Last Waltz .

После распада группы Хелм подписал контракт с ABC Records и выпустил Levon Helm and RCO All-Stars в 1977 году. В альбоме участвовали Стив Кроппер, Дак Данн, Букер Т. Джонс, доктор Джон, Пол Баттерфилд. , и Фред Картер-младший Хелм выпустил альбом Levon Helm в 1978 году. В 1980 году Хелм выпустил получивший признание критиков альбом American Son на MCA.В 1982 году он выпустил альбом под названием Levon Helm на Capitol Records.

Тем временем Хельм начал актерскую карьеру. Он сыграл отца Лоретты Линн, Теда Уэбба, в Дочь шахтера в 1980 году, а также капитана Джека Ридли в The Right Stuff (1983). Он также появился в фильмах End of the Line (1988), которые снимались в основном в Литл-Роке (округ Пуласки), Оставаться вместе (1989) и Приключения Себастьяна Коула (1998).В 2005 году он был в постановке Томми Ли Джонса Three Burials Мелькиадеса Эстрады . Он также сыграл призрака генерала Конфедерации Джона Белл Худа в фильме « В электрическом тумане » с Томми Ли Джонсом и Джоном Гудманом в главных ролях.

В 1981 году Левон женился на Сандре Додд.

без Робби Робертсона, который решил не присоединяться к реформированной группе, собралась в 1983 году и регулярно гастролировала. Ричард Мануэль покончил жизнь самоубийством в 1986 году, но группа продолжила запись трех альбомов в 1990-х: Jericho (1993), High on the Hog (1996) и Jubilation (1998).

В 1993 году Хелм вместе с рок-писателем Стивеном Дэвисом опубликовал книгу о восхождении группы к славе, This Wheel’s on Fire . В 1994 году Хелм вместе с другими участниками группы был занесен в Зал славы рок-н-ролла.

В конце 1990-х Хелм пережил рак горла, который вынудил его бросить петь. Тем не менее, он сформировал группу Levon Helm and the Barn Burners с группой музыкантов из Вудстока. Он также выпустил свой альбом лучших хитов под названием The Tie That Binds: The Best of Levon Helm, 1975–1996 .В своей домашней студии в Вудстоке он записал альбом под названием Souvenir в 1997 году с вудстокской группой Crowmatix. Он регулярно выступал с Barn Burners, часто со своей дочерью Эми на вокале.

В 2005 году Левон снова начал петь, а в 2007 году он выпустил новый альбом Dirt Farmer на лейбле Vanguard, получивший премию Грэмми в категории «Традиционный фолк-альбом». Второй сольный альбом, Electric Dirt , был выпущен 30 июня 2009 года и получил премию Грэмми как лучший американский альбом.

В Вудстоке он устраивал ежемесячные шоу Midnight Ramble у себя дома. Он также сезонно гастролировал с группой Levon Helm Band и иногда с приглашенными исполнителями.

Хелм умер 19 апреля 2012 года от рака горла. В апреле 2013 года на Манхэттене был выпущен документальный фильм о Хелме под названием Ain’t in It for My Health . Действие происходит в нью-йоркском доме Хельма под руководством Джейкоба Хэтли, в нем он рассказывает о своей музыкальной карьере и своем родном штате. Закон 810 от 2017 года определил шоссе 49 США от Марвелла до Хелены как Мемориальное шоссе Левона Хелма.В 2018 году дом его детства, который был перенесен в Марвелл из его первоначального места в соседнем Турции Скретч (округ Филлипс), был внесен в Реестр исторических мест Арканзаса.

Для получения дополнительной информации:
Харви, Пол. Южная религия в мире: три истории . Афины: Издательство Университета Джорджии, 2019.

Хелм, Левон. «Музыка.» Журнал Razor (февраль 2004 г.).

Хелм, Левон и Стивен Дэвис. Это колесо в огне: Левон Хелм и история группы. Чикаго: Chicago Review Press, 2000.

Хилл, Джек В. «Арканзан, Рокер, Рамблер Хелм умер в возрасте 71 года». Arkansas Democrat-Gazette , 20 апреля 2012 г., с. 2А.

Хоскинс, Барни. Через Великий Водораздел . Нью-Йорк: Гиперион, 1993.

«Дом детства Левона Хелма». Программа сохранения исторического наследия Арканзаса. Арканзасский реестр исторических мест. http://www.arkansaspreservation.com/arkansas-register-listings/levon-helm-boyhood-home (по состоянию на 2 октября 2019 г.).

Студия Левона Хельма. http://www.levonhelm.com/ (по состоянию на 22 января 2018 г.).

Парелес, Джон. «Левон Хелм, барабанщик группы, умер в возрасте 71 года». New York Times , 19 апреля 2012 г. http://www.nytimes.com/2012/04/20/arts/music/levon-helm-drummer-and-singer
-dies-at-71.html? pagewanted=1 (по состоянию на 22 января 2018 г.).

Робертсон, Робби. Показания . Нью-Йорк: Three Rivers Press, 2016.

Скотт, А. О. «Игра затяжных нот». New York Times , 19 апреля 2013 г., с.С10. В Интернете по адресу http://movies.nytimes.com/2013/04/19/movies/aint-in-it-for-my-health-directed-by
-jacob-hatley.html?_r=0 (по состоянию на 22 января , 2018).

Туз, Сандра Б . Левон: От «Down in the Delta» до рождения группы и дальше . Нью-Йорк: Diverson Books, 2020.

Брайан Роджерс
Норт-Литл-Рок, Арканзас

Последнее обновление: 22.01.2019

Добыча лития за счет религий коренных народов (когда религиозная свобода коренных народов сталкивается с управлением государственными землями) — High Country News — Know the West

Однажды осенним вечером четыре года назад Иван Бендер, мужчина из племени хуалапаи, которому за пятьдесят, отправился на прогулку со своим пушистым коричнево-белым шпицем Сьерра Мэй, чтобы проверить ранчо, за которым он ухаживает.Ранчо, расположенное в долине Большой Сэнди-Ривер в западной Аризоне, защищает Ха-Камве — горячие источники, которые являются священными для индейцев хуалапаи и известны сегодня на английском языке как Горячие источники Кофер. Когда тени удлинились, Бендер увидел нечто удивительное — мужчин, работающих на близлежащем склоне холма.

«Я спросил их, что они делают, — вспоминал Бендер. «Они сказали мне, что они бурят». Как оказалось, наряду со священными местами, включая горячие источники, места церемоний и захоронения предков, в долине также находится огромное месторождение лития.Теперь исследовательская работа австралийской компании Hawkstone Mining угрожает этим местам, а вместе с ними и религиозным обрядам хуалапаи и других коренных народов. Но в этой угрозе нет ничего нового: многовековая экспроприация земли в сочетании с постановлениями федерального суда, отказывающими в защите священных мест, уже давно опустошили религиозную свободу коренных народов.

Иван Бендер — смотритель ранчо Чолла-Каньон племени уалапаи и первым, кто обнаружил разведочное бурение по периметру собственности племени.

Роберто (Медведь) Герра/High Country News

Ранчо Чолла-Каньон, где Бендер является смотрителем, включает в себя около 360 акров примерно на полпути между Финиксом и Лас-Вегасом, окруженное с запада пышным прибрежным коридором реки Биг-Сэнди. Долина является частью древнего соляного маршрута, соединяющего племена с дальнего севера, вплоть до центральной Юты, с общинами в Нижней Калифорнии и вдоль Тихоокеанского побережья, что задокументировано в песнях и устных преданиях многих коренных народов.

— Ходят истории об этой земле и о том, что она представляет для племени валапай, — сказал Бендер. «Для меня это действительно священная долина жизни в целом». По словам члена совета племени Ричарда Поуски, который руководит Департаментом природных ресурсов хуалапаи, хуалапаи собирают местные растительные материалы вдоль речного коридора для всего, от досок для колыбели до барабанов.

• Ранчо Чолла-Каньон — это собственность, принадлежащая племени уалапаи в долине Большой Сэнди-Ривер недалеко от Викиупа, штат Аризона.

  Роберто (Медведь) Герра/High Country News

• Ранчо Чолла-Каньон охраняет священное место уалапаи под названием Ха’Камве’, известное на английском языке как горячие источники Кофер.

  Роберто (Медведь) Герра/High Country News

Горнодобывающая компания (USA Lithium Ltd., которая с тех пор была приобретена Hawkstone Mining Ltd.) не сказал племени хуалапаи, что ищет литий на близлежащих землях Бюро по управлению земельными ресурсами. В тот вечер Бендер был потрясен, увидев происходящее разрушение. В конце концов компания снесла сеть дорог, пробурив почти 50 испытательных скважин глубиной более 300 футов в священном ландшафте.

Этим летом компания Hawkstone планирует утроить разведочное бурение, почти полностью окружив ранчо Каньон и защищаемые им родники. В ближайшие несколько лет Hawkstone надеется открыть открытый рудник и выкопать подземный шлам, чтобы отправить руду примерно на 50 миль на завод в Кингмане, штат Аризона, где она будет использовать серную кислоту для извлечения лития.Литий, который внесен в список критически важных минералов, имеет решающее значение для достижения цели администрации Байдена по замене автомобилей, потребляющих бензин, электромобилями, а Большая Песчаная долина находится относительно недалеко от завода Tesla в Неваде. В целом, Hawkstone имеет права на добычу полезных ископаемых на более чем 5000 акров государственной земли в Аризоне для этого проекта. Тем не менее, племена, чьи священные места находятся под угрозой, почти не имеют права голоса в его решениях.

Общественные земли от Медвежьих ушей до Оук-Флэт содержат бесчисленное множество областей культурного и религиозного значения.Но когда племена обращались в суд, чтобы защитить эти места — и свою религиозную свободу — они постоянно проигрывали. Суды узко интерпретировали то, что считается религиозным бременем для племен, в основном для того, чтобы сохранить способность федерального правительства использовать общественные земли по своему усмотрению.

На карте BLM показаны завершенные (черные точки) и предполагаемые (светло-желтые точки) буровые площадки, окружающие восточную часть территории ранчо Чолла-Каньон.

Бюро землеустройства

Корни этой политики уходят вглубь веков.В знаменательном деле 1823 года Johnson v. M’Intosh Верховный суд постановил, что коренные народы не могут продавать землю частным владельцам в Соединенных Штатах, поскольку они не владеют ею. Вместо этого христианские колонизаторы были законными владельцами, основанными на испанской колониальной «доктрине открытий», расистской и антикоренной политике, согласно которой нехристианские, неевропейские общества были ниже, и что христианские европейские народы имели высшее право на вся земля.

«Часть того, что оправдывало притязания на землю, заключалось в том, что (колонизаторы) учили коренные народы христианству», — сказал Михалин Стил, эксперт по индийскому праву в Университете Бригама Янга и член индейской нации сенека.«Если они отвергли христианство, то фактически лишились прав на землю и ресурсы».

К концу 1800-х годов Соединенные Штаты запретили религиозные обряды коренных народов, вынуждая племена к социальной и политической ассимиляции и принятию христианства через сельское хозяйство, образ жизни и религиозные обряды.

Совсем недавно суды продолжали ослаблять защиту свободы вероисповедания коренных народов на государственных землях. В создавшем прецедент деле 1988 года Lyng v.Ассоциация охраны кладбищ Северо-Западной Индии Верховный суд постановил, что Лесная служба может расширить лесовозную дорогу в Национальном лесу Шесть рек в Северной Калифорнии, даже если это уничтожит регион, который был важен для религиозных верований племен, включая юрок, карук и Толова. Верховный суд пришел к выводу, что, хотя это место могло быть полностью разрушено, это разрушение не нарушало Конституцию, поскольку не заставляло членов племени нарушать свои религиозные убеждения и не наказывало их за исповедание своей религии.

«Даже если предположить, что действия правительства здесь фактически лишат индейцев возможности исповедовать свою религию, Конституция просто не содержит принципа, который мог бы оправдать удовлетворение юридических требований ответчиков», — написала судья Сандра Дэй О’Коннор в мнении большинства. .

Суд частично постановил избегать предоставления племенам широкого контроля над землями их предков посредством осуществления их религиозной свободы. «Какие бы права ни были у индейцев на использование территории…… эти права не лишают правительство права использовать то, что, в конце концов, является его землей», — говорится в постановлении.

Хотя Конгресс частично защитил этот священный регион, добавив его в зону дикой природы Сискию, постановление Lyng до сих пор звучит в Индейской стране, создав то, что Стефани Барклай, директор Института религиозной свободы Университета Нотр-Дам и бывший участник судебного процесса в Фонд Бекета за религиозную свободу называет «двойными стандартами» отношение к священным местам коренных народов.

Барклай сравнил положение таких племен, как уалапаи, которые полагаются на федеральное правительство в доступе к священным местам, с положением еврейских заключенных, которые придерживаются кошерной диеты, или сикхских военнослужащих, чья вера запрещает им стричь волосы. Во всех этих случаях религиозные свободы контролируются государством. Но, по словам Барклая, члены племени не получают такой же религиозной защиты.

 «Для меня это действительно священная долина жизни вообще.

«Если правительство не желает обеспечить доступ для различных коренных народов, чтобы они могли исповедовать свою религию в этих священных местах, этого не произойдет», — сказала она. Но Верховный суд узко истолковал религиозную защиту священных мест коренных народов на государственных землях, вплоть до разрешения их массового уничтожения.

В недавней статье Harvard Law Review Стил и Барклай призывают федеральное правительство защищать религиозные обряды коренных народов в качестве одной из своих обязанностей по доверительному управлению и быть очень осторожными в отношении разрушения священных мест на общественных землях.

При нынешнем положении дел государственные и федеральные агентства могут допустить необратимый ущерб при незначительном участии затронутых общин коренных народов. Действительно, сообщения между BLM и племенем хуалапай о воздействии лития в долине Большой Сэнди-Ривер в Хокстоуне почти не существовало. Хотя в июне 2020 года BLM пригласило племя хуалапай проконсультироваться с агентством по поводу планов разведки Hawkstone, агентство позже отклонило просьбу племени стать координирующим агентством по проекту. Он также отклонил предложение о том, чтобы старейшина племени прошел через этот район и рассказал агентству о культурных ресурсах и истории, которым может угрожать добыча полезных ископаемых.

Смотритель ранчо Чолла-Каньон, Иван Бендер, указывает на границы владений племени уалапаи с одного из первых участков разведочного бурения, окружающих ранчо.

Роберто (Медведь) Герра/High Country News

В BLM заявили, что обнаружили только четыре участка культурных ресурсов в предполагаемом районе бурения. Из них он заявил, что попытается избежать одного, который имеет право на охрану в соответствии с Законом о сохранении национального исторического наследия. Между тем, в своей общедоступной экологической оценке агентство заявило, что влияние на религиозные убеждения или традиционные ценности коренных американцев «должно быть определено» и что оно, в частности, консультируется с племенем хуалапаи.На момент написания этой статьи сотрудники BLM не согласились на интервью и не ответили на письменные вопросы от High Country News .

Со своей стороны, в марте Хокстоун заявил, что «все права коренных народов очищены, и нет никаких других известных исторических или экологически уязвимых областей». В отчете Хокстоуна игнорируется тот факт, что даже когда племена не имеют законных прав на свои традиционные земли, эти земли по-прежнему имеют религиозное и культурное значение.

На вопрос о комментарии Дуг Питтс, сотрудник U.S., советник Hawkstone Mining, написал по электронной почте HCN , что, учитывая раннюю стадию проекта, «мы не считаем целесообразным обсуждение проекта в настоящее время».

Даже не имея четкого юридического пути, племя Хуалапаи не отказывается от защиты своих религиозных обрядов от исследований лития. И не только: в апреле Межплеменная ассоциация Аризоны, представляющая 21 страну, включая хуалапаи, приняла резолюцию, возражающую против добычи лития, назвав экологический анализ BLM «крайне недостаточным».Недавно BLM согласился продлить период комментариев до 10 июня. Но член совета Поуски указал, что во время протестов Стэндинг-Рока против трубопровода Dakota Access, которые частично касались разрушения захоронений, реакция властей была жестокой и племенной. нации долгое время были единственными, кого это, казалось, заботило. И, в конце концов, трубопровод был построен.

• Член совета племени хуалапаи Ричард Поуски, сфотографированный в Культурном центре хуалапаи в Пич-Спрингс, штат Аризона, в начале июня.

  Роберто (Медведь) Герра/High Country News

• На карте показан древний соляной путь, пролегавший через родину уалапаи в долине реки Биг-Сэнди в Западной Аризоне.

  Роберто (Медведь) Герра / High Country News

Большой Сэнди — не первая битва, в которой хуалапаи сражались за защиту священных ландшафтов в этом отдаленном уголке Аризоны, где ветряные турбины, золотые прииски и другие частные интересы уже разрушили культурно важные места, и она не будет последней.«Вы знаете, это еще не все, — сказал Поуски.

Между тем, вероятность дальнейших исследований лития вокруг ранчо расстраивает смотрителя Ивана Бендера. Двойной стандарт в отношении к священным местам коренных народов раздражает его.

«Они приходят сюда и оскверняют вашу священную землю», — сказал он. «Будут ли они признательны мне, если я пойду на Арлингтонское кладбище, построю себе парилку и попарюсь на этой земле?» он спросил. «Я бы предпочел, чтобы они ушли куда-нибудь еще и оставили историю в покое».

Племя обеспокоено тем, что бурение или добыча полезных ископаемых на близлежащих землях BLM может привести к разрушению или загрязнению источников.

Роберто (Медведь) Герра/High Country News

Майя Л. Капур — писатель и редактор из Лотоса, Калифорния. Ранее она была помощником редактора в HCN . Подпишитесь на нее в Твиттере @kapoor_ml. Отправьте электронное письмо High Country News по адресу [email protected] или отправьте письмо редактору.

Получайте наш информационный бюллетень по делам коренных народов ↓

Подробнее

Еще из горного дела

Двойственность Джона Фишмана

Уникальное сочетание потрясающей музыкальности и глупого юмора, благодаря которому Phish заняли культовое место в истории музыки, было полностью воплощено их одетым в костюм барабанщиком Джоном Фишманом.Эта дихотомия, популяризировавшая Phish, может быть легко проиллюстрирована многочисленными ролями, сыгранными «Генриеттой». Проводя большую часть любого шоу, обеспечивая клей для внеземных джемов Фиша, Фишман был так же хорошо известен своими выходками на сцене, ироничными каверами и вакуумными соло Electrolux. Центральный фактор в определении Фишизма, «Сальный тролль» был одновременно и основой для космических путешествий, и стендап-комиком.

Фишман, которого слишком часто затмевает его сумасбродное сценическое обаяние, является барабанщиком, с которым нужно считаться.Позволив своей дурацкой персоне проникнуть в фиш-сообщество, Фишман мог так же легко выдать себя за известное джазовое трио или любой другой музыкальный ансамбль. Его универсальность, стоящая за установкой, была основной причиной, по которой Фиш исследовал так много музыкальных ощущений, в то время как его подсознательное общение с Гордоном постоянно создавало один из самых тесных ритмических карманов в бизнесе. Джедайская игра Трея на гитаре и виртуозная игра Пейджа могли зайти так далеко без своего краеугольного камня. Тем не менее, что было особенным в Фишмане, так это его способность импровизировать и общаться с несколькими участниками группы одновременно.Всегда приклеенный к Гордону, Фиш постоянно повторял Трея, играя и имитируя его гитарные партии. Эта динамика создала улучшенные текстуры, в которых биты не только составляли основу мелодии, но и дополняли ее. В результате чрезвычайно активного музыкального движения мы полюбили это музыкальное взаимодействие и воспринимаем его как должное как импровизацию Phish. Сочетая в себе элементы джаза, рока, брейкбита, фанка и не только, Фишман занял для себя личную нишу в мире игры на барабанах.

Дело было не в том, насколько заразительны его биты — а так было почти всегда, — а в деликатности, с которой он их играл. Его тонкие слои мерцающих тарелок в начале джема Slave; его нежные текстуры в эмбиентном вступлении к YEM; его точные полиритмы «Limb By Limb» или его акцентированные грувы среди стольких «Reba» иллюстрируют сложную, но точную сторону его игры. В то время как его заводные биты в джемах Mike’s, Split Open или «Tube», показывают другую сторону его огромного таланта.Игра Фиша на барабанах — неотъемлемая часть танцевального опыта, который мы называем Фишем, а его игра — неотъемлемая часть наших эзотерических путешествий.

Помимо мастерства игры на барабанах, Фишман также написал несколько классических произведений Phishy. Он отвечает за «My Sweet One», «Kung», «Lengthwise», «Ha Ha Ha», «Faht» и «Bye Bye Foot», а также пишет тексты для «Gumbo» и «Rock A William». (Он также был соавтором «Harpua», «Tube» и «Dog-Faced Boy».) Тем не менее, Фишман всегда будет известен не тем, что он пишет песни, а своими абсурдными выходками на сцене.

31.10.95 — Конец квадрофении

Поддерживая музыку с решительной эффективностью, его юмор оживлял шоу на протяжении всей карьеры Фиша. Одна только его внешность иллюстрировала более эксцентричную сторону Фиша. Парень качал костюм коммандос — не один раз, а целых двадцать лет! Минус какое-то время в 97-м, с его черным итальянским костюмом, это было одной из констант в карьере Фиша — их барабанщик носил платье. Гардероб барабанщика был одной из первых вещей, которые намекали на то, что это не обычная рок-группа.Платье привнесло интригу в этого монстра в очках, извлекающего самые плавные биты, которые вы когда-либо слышали.

Что делало Фиша таким забавным, так это его способность быть серьезным и абсолютно шутливым одновременно. На протяжении всей карьеры группы, во время интенсивных джемов, Фиш был известен тем, что издавал вой, кошачьи крики, фразы и другое бормотание, которое означало, что группа бушует. Будь то середина Антилопы 94 года или густота в «Черноглазой Кэти» 12.30.97, когда Фиш чувствовал это, он давал вам знать.

Настоящий классный клоун группы, Фиш всегда находил место для поздней второй песни Fishman Song. Эти кавер-версии, обычно используемые в качестве комического облегчения тяжелой импровизации, также были уловкой, о которой новые фанаты уходили от шоу, говоря о них. «Помнишь, как вышла барабанщица в платье и спела «Purple Rain», как белуха?» Всегда представленные гимнами 70-х «Hold Your Head Up» Арджента или «Cold As Ice» Иностранца, песни Фишмана были его собственным небольшим комедийным номером.На протяжении многих лет исполняя широкий спектр классических композиций, от «Sexual Healing» Марвина Гэя и «Suspicious Minds» Элвиса до «Bike» Сида Баррета и «Crackin’ Rosie» Нила Даймонда, Фиш отнесся к этим композициям почти серьезно, чтобы донести их до аудитории. с искренним смехом. После кучи концертов эти интерлюдии конечно потеряли свою новизну (для меня) , но как всегда Фиш играл не одному человеку. Часто в сопровождении нескольких кругов по сцене в честь его песни, вы не могли не смеяться над ним, находясь под кайфом от чего-либо.

В самых известных трюках Фиша он исполнял отдельные соло на пылесосе Electrolux. По общему признанию, большой сторонник психоделиков в подростковом возрасте, я могу только представить себе 18-летнего Фишмана, подбрасывающего шары в своей комнате в общежитии, часами оттачивающего искусство сосать и дуть в пылесос. Какими бы чрезмерными они ни были, он всегда получал бурные овации за свой новаторский вклад в шоу. И время от времени он на самом деле получал приятный маленький вакуумный ритм.

Шут, который подходит к музыке с самопровозглашенным «религиозным отношением», и барабанщик, который шутит как часть своей работы, Джон Фишман определяет дух своей группы. Играя музыку со скромной решимостью и благоговением, никогда не воспринимая себя слишком серьезно, Фиш стремится поднять настроение своей аудитории. Разделяя игривый характер с остальными участниками своей группы, Фиш, без сомнения, является клоуном-принцем всего сообщества.

—

«Люблю тебя > HYHU» 4.29.1990, Вудбери, Коннектикут                          (Кадры АБСУРДА!)

—–

ПРОзвища: Некоторые из наиболее абсурдных прозвищ, которые Трей нарекал Фишману на протяжении многих лет: Нортон Чарльтон Хестон (10.25 и 11.2.96), Люк Скайуокер (12/29/94), Боб Уивер (лето 1998), Таббс Beast Boy (19.11.92), Sneezeblood Eyeball (6.13.95), Yo Yo Ma of Vacuum Cleaners (4.17.92), Моисей Ястрземский (2.7.89), Hankrietta; Самый крутой человек в шоу-бизнесе (11.13.91), Сэмми Хагар, Ужасная секция рога (13.11.98). Имя его альтер-эго на этот вечер всегда само по себе было шуткой. (спасибо The Phish Companion)

—

ИНТЕРВЬЮ: Вот отличное интервью с Фишманом от 11 июля 1996 года. В нем он рассказывает о своей любви к Бобу Марли, о своей подростковой привычке принимать две таблетки кислоты в 5 утра, чтобы проснуться в 7. :30 готов к школе и подход Фиша к музыке. (Некоторые крупицы информации были взяты из интервью для моего поста.)

====

СКАЧАТЬ ДНЯ:

12.11.95 Общественный центр округа Камберленд, Портленд, штат Мэн <ССЫЛКА

Сохраняя реальность в декабре 1995 года, у нас есть второй визит Фиша в интимный административный центр в Портленде. Выпустив «Dog Log» впервые с 1993 года, Трей возглавил толпу в различных исполнениях, утверждая, что они записывают их для грядущего альбома «Dog Log». В этом шоу, сочетающем юмор со свирепыми джемами, представлены выдающиеся версии «Stash», «Reba», «The Curtain > David Bowie» и «Harry Hood»., МакГрупп и Бдительные Хозмейстеры, Юлий, Пещера

II: The Curtain > David Bowie, The Mango Song > Туман, который окружает, Scent of a Mule, Harry Hood, Suspicious Minds > HYHU, Funky Bitch**

E: Пока моя гитара нежно плачет**

#Trey объясняет, что они якобы делают альбом из нескольких «Dog Log» и им нужна аудитория, чтобы сделать разные версии. * Стиль лаунж-ящерицы, а также пронзительный крик по команде.В благодарность аудитории за помощь с альбомом «Dog Log». ** С Уорреном Хейнсом на гитаре

—

Вчера я получил огромное количество запросов на показы, составил список и доберусь до них всех. (Сегодня первый!)

Одна просьба: при запросе конкретных шоу, пожалуйста, напишите мне по адресу [email protected], а не размещайте запросы в комментариях. Мне будет намного легче отслеживать ваши запросы, и мы сможем сохранять комментарии для обсуждения.Спасибо!

-Шахтер

Нравится:

Нравится Загрузка…

Эта запись была опубликована 10 декабря 2008 г. в 4:30 утра и размещена в рубрике Без рубрики с тегами Fishman. Вы можете следить за любыми ответами на эту запись через ленту RSS 2.0. Вы можете оставить отзыв или вернуться со своего сайта.

AEROSMITH отменили сегодняшнее шоу в Стамбуле из-за аварии на шахте в Соме

Aerosmith отменили сегодняшнее выступление в Стамбуле после того, как Турция объявила трехдневный траур по жертвам аварии на угольной шахте в Соме во вторник.

«Сегодня утром я проснулся от ужасных новостей о катастрофе на шахте в Соме», — заявил фронтмен Aerosmith Стивен Тайлер в письменном заявлении, опубликованном в среду днем ​​организаторами концерта, развлекательными компаниями BKM и MAP.

«Я искренне молюсь тем, кто умер, тем, кто все еще в ловушке, и их семьям. Мы держим народ Турции близко к сердцу и уважаем трехдневный траур по опечаленной нации», — говорится в заявлении Тайлера.

Гитаристы группы Джо Перри и Брэд Уитфорд, басист Том Гамильтон и барабанщик Джоуи Крамер также выразили сожаление по поводу 245 погибших шахтеров.

Подробнее читайте здесь.

Даты тура Aerosmith Let Rock Rule Tour включают:

июль

август

сентября

можно найти в Aerosmith.ком.

Ознакомьтесь с новой функцией Aerosmith от BraveWords по этому адресу.

100 лучших кантри-песен всех времен

Как сделать так, чтобы длинный список из 100 песен казался преступно коротким? Попробуйте втиснуть в это пространство лучшие кантри-песни всех времен.

Размышляя над столетней историей песенного творчества, мы сделали все возможное, чтобы удостовериться, что все великие люди были признаны. И когда мы говорим «за все время», мы имеем в виду за все время.

Здесь отражена каждая эпоха, от семьи Картеров и исторических записей Джимми Роджерса до правления «Нэшвилл Саунд», преступников, поющих ковбоев и поп-кроссоверов.

И прежде чем вы будете трясти кулаками и яростно ворчать о том, что в списке забыли «Friends in Low Places» или поставили «от 9 до 5» короткую палку, давайте установим одно основное правило: одна песня на исполнителя, за исключением дуэтов.

Одна песня Кэша. Одна песня от Гарта. И, да, как бы тяжело это ни было, только одна песня от Долли.

Теперь стряхните пыль со своего проигрывателя (или загрузите Spotify) и прослушайте 100 лучших треков из Music City, Бейкерсфилда и других мест.

Согласен или не согласен? Мы хотим услышать от вас:  Присоединяйтесь к нам на Reddit в 12:00. CDT, вторник, 27 августа, для AMA с авторами, составившими этот список , Выдающаяся запись Партона пересекает жанры и поколения — уникальная песня без границ.

Тим МакГроу — «Живи так, как будто ты умирал»

Баллада Макгроу 2004 года напоминает слушателям о том, что нужно любить глубже, говорить слаще и прощать то, в чем ты отказывался.

Тэмми Винетт — «Stand By Your Man»

Пять десятилетий прошло с того момента, как она стала хитом радиоволн, и преданные кантри-музыке по-прежнему высоко ценят Винетт и ее бурный хор.

Брэд Пейсли и Элисон Краусс — «Whiskey Lullaby»

Он известен своей многослойной, скорбной инструментальной частью, но именно разрушительное повествование баллады и способность Пейсли мягко исполнять серенады делают «Whiskey Lullaby» «Whiskey Lullaby» порезы.

История создания песни: «Колыбельная для виски»

История создания песни: «Колыбельная для виски»

Алан Джексон — «Где ты был (когда мир перестал вращаться)» список за все время, на этот раз задав вопрос в тени события, определяющего поколение.

Пэтси Монтана — «Я хочу быть возлюбленной ковбоя»

В 1935 году эта веселая мелодия стала первой кантри-песней исполнительницы, проданной тиражом более 1 миллиона копий.С тех пор его перепевали все, от Патти Пейдж до Синди Лаупер и Фиша.

Клинт Блэк — «Killin’ Time»

На вершине чарта 1989 года Блэк пытался — и потерпел неудачу — выпивать женщину из головы.

Эрик Черч — «Спрингстин»

Черч умело уловил мимолетное чувство, преследуемое всеми музыкантами, — как говорится в припеве: «Иногда мелодия звучит как воспоминание».

Крис Стэплтон — «Виски из Теннесси»

С грубым, но гостеприимным теплом Стэплтон напевает исполнение этой классики кантри, за которую стоит поджаривать долгие годы.

Джордж Джонс — «Сегодня он разлюбил ее»

Годы идут медленно, но Джонс по-прежнему будоражит наши умы.

Дина Картер — «Клубничное вино» 

Коммерческий и критический успех до сих пор наполняет таверны Нижнего Бродвея припевом, который предлагает «Мой первый вкус любви, о горько-сладкий».

Кенни Роджерс и Долли Партон – «Islands in the Stream»

Один из крупнейших кроссоверов поп-кантри в истории, любимый дуэт выжил благодаря ремиксам и постоянной ротации караоке.

The Judds — «Why Not Me»

Заглавной песней своего дебютного альбома мать и дочь Наоми и Вайнона Джадд заявили о себе как о самом известном кантри-дуэте 80-х.

Конвей Твитти — «Привет, дорогая»

Эта авторская мелодия стала фирменной песней Твитти о парне, который не может забыть женщину, которую он обидел и потерял.

Лоретта Линн — «Дочь шахтера»

Песня, фильм и образ жизни поколения, выросшего на честности рабочего класса Линн.

Крис Кристофферсон — «Sunday Morning Coming Down»

Кэш сделал его знаменитым, но ни одна песня не может лучше проиллюстрировать силу и влияние пера Кристофферсона.

Дон Уильямс — «Хорошие старые мальчики, такие как я»

Во время выпуска песни в 1980 году и позже Уильямс объясняет, почему «мы все будем теми, кем мы будем».

Джимми Роджерс — «Blue Yodel (T for Texas)» 

Записанная более 90 лет назад песня «T for Texas» многими считается ведущей песней от отца голубого йодлина до жанра.

Семья Картер — «Может ли круг быть неразрывным (потихоньку)»

Факелоносный призыв к музыке кантри, который до сих пор звучит на сценах.

Рэй Прайс — «Heartaches by the Number»

Он продержался 40 недель в чарте Billboard Hot Country Songs и 60 лет был на вершине популярности классики кантри 1950-х годов.

Розанна Кэш — «Болезнь семи лет» 

Печаль Розанны Кэш, покрытая барабанными лупами и синтезированной продукцией 1980-х годов, выдерживает испытание временем.

Стив Эрл — «Guitar Town»

Стремительный кантри-рок, посвященный страсти к перемене мест на затерянном шоссе.

Медицинское шоу Старого Ворона — «Колесо фургона»

Конечно, Дариус Ракер сделал его хитом, но мало что сравнится с тем, чтобы увидеть, как Старый Ворон подпевает под это пение тысячам увлеченных зрителей.

Джинни С. Райли — «Harper Valley PTA»

Вымышленный скандал в Теннесси, в результате которого Райли заняла первое место в чарте Billboard Hot 100.

Миранда Ламберт — «Дом, который построил меня»

Самый быстрорастущий сингл в карьере Ламберт остается захватывающим исследованием способности ее музыки резонировать при повторном прослушивании.

Китти Уэллс — «Не Бог сотворил ангелов хонки-тонк»

Две с половиной минуты правды, с которых началась карьера этой легенды Теннесси.

Джерри Рид — «На восток и вниз»

Лучшее дополнение музыки кантри к каноническому саундтреку? Может быть — это самое живое, по крайней мере.

Роджер Миллер — «Король дороги»

Мягкое нажатие на бас, щелчок пальцем, и Миллер начинает напевать слушателям свою историю о бродяге 1964 года.

Уэйлон Дженнингс и Вилли Нельсон — «Мамы не позволяйте вашим детям вырасти ковбоями»

Два лучших представителя жанра объединяются для искреннего предупреждения о том, что ковбои «никогда не остаются дома и всегда одиноки». , даже с тем, кого они любят».

Джордж Стрейт и Алан Джексон — «Убийство в Music Row»

«Кто-то убил кантри-музыку/ Вырезал ее сердце и душу», — сокрушается Стрейт о бурлящем дуэте.Он был выпущен в 2000 году, но до сих пор вызывает чувства.

Бобби Джентри — «Ода Билли Джо»

Что Билли Джо сбросил с моста? Независимо от ответа Джентри очаровывает каждым словом.

Винс Гилл — «Иди, отдохни высоко на той горе»

Джонни Кэш — «Я иду по черте» 

Кэш выпустил свою оду искушению в 1956 году, закрепив в музыкальной истории слова, актуальные и в 2019 году.

Марти Роббинс — «Эль-Пасо»

Дополненный испанским звучанием, «Эль-Пасо» предлагает кровавый роман, достойный написания западных песен.

Кит Уитли — «Я не чужд дождю»

Последний сингл, выпущенный при жизни Уитли, показывает, как певец мирно напоминает слушателям, что «Я боролся с дьяволом, опустился на его уровень/ Но я никогда не сдавался в, так что он отказался от меня «.

Эдди Арнольд — «Зов крупного рогатого скота»

Пахарь из Теннесси поет свой одинокий зов, звук, который сформирует страну будущего.

Реба Макинтайр — «Fancy»

Всемогущая Реба, написанная Бобби Джентри в 1969 году, произвела фурор своей завершающей шоу версией этой песни 1990 года.

Бак Оуэнс — «Действуй естественно»

Песня о любви для мечтателей с мечтательными глазами, мечтающих однажды оказаться в кино.

Триша Йервуд — «Walkaway Joe» 

Рвение идет наперекосяк в любимой балладе 1990-х годов от Yearwood.

Леди Антебеллум — «Need You Now»

За великолепной гармонией группы Леди А поет страстное желание, которое некоторые могут слишком хорошо знать.

Шанайя Твейн — «Мужчина! Я чувствую себя женщиной»

Гимн страны 1990-х годов, переданный матерями поколения X для дочерей-миллениалов, чтобы они сочинили свой собственный.

Тейлор Свифт — «Mean»

Характерным для нее триумфальным ходом Свифт превращает мелодию о резких критиках в самое яркое дополнение своего каталога кантри-музыки.

Верн Госдин — «Высеченная в камне»

Пронзительная баллада, достойная награды «Песня года» Ассоциации музыки кантри в 1989 году.

Блейк Шелтон — «Старый Рыжий»

До того, как стать сетью баров, Старинный Рыжий был тюремным псом, который помог персонажу Шелтона сбежать (благодаря собаке его двоюродного брата).

Ронни Милсап — «Дымная гора Дождь»

«Возвращение домой» приводит к разбитому сердцу на вершине чартов Милсапа 1980 года, где певец «пробрался из Лос-Анджелеса обратно в Ноксвилл» только для того, чтобы обнаружить, что его любовь ушла.

Том Т. Холл — «Старые псы, дети и арбузное вино»

«Рассказчик» нарисовал реальную встречу для одного из своих величайших рассказов.Во время поездки в Майами он встретил уборщика в своем отеле, который сказал ему, что в этом мире есть «три вещи, которые стоят ни копейки».

Джордж Стрейт — «Amarillo By Morning»

Король кантри-музыки ненавязчиво демонстрирует свой королевский статус четким дорожным рассказом.

Боб Уиллс и его техасские плейбои — «Останься еще немного»

Вкус традиционного вестерн-свинга, который просто предлагает слушателям танцевать всю ночь и оставаться еще немного.

Алабама — «Мой дом в Алабаме»

6,5-минутная визитная карточка музыки кантри на юг.

Эммилу Харрис и Грэм Парсонс — «Love Hurts»

Спустя почти 60 лет с момента первого выпуска — и 45 лет с момента дуэта Харрис и Парсонс — да, любовь все еще может причинять боль.

Рики Скэггс — «Деревенский мальчик»

Искусно подобранное произведение в стиле кантри (и хит №1) от одного из лучших музыкальных инструментов.

Эрнест Табб — «Walking the Floor Over You»

Запись 1941 года, в которой Таббс делится беспокойством в простом припеве: «Я иду по полу по тебе / Я не могу сомкнуть глаз, это правда.Я надеюсь и молюсь, когда мое сердце разбивается на две части / Я иду по полу над тобой».

Глен Кэмпбелл — «Rhinestone Cowboy»

«Rhinestone Cowboy» определил карьеру Кэмпбелла. Это был хит кантри-попа.

Кэрри Андервуд — «Before He Cheats»

Музыка кантри имеет свою долю гимнов для презираемых женщин, но фирменная песня Андервуда является золотым стандартом. выпуска в 2006 году.

Чарли Прайд — «Поцелуй ангела, доброе утро» 

С самым большим из десятков его хитов член Зала славы музыки кантри поделился ключом к семейному счастью: «Поцелуй ангела, доброе утро/ И люби ее, как дьявола, когда ты вернешься домой».

Дэвид Аллан Коу — «Ты никогда даже не называл меня по имени»

Джон Прайн не хотел, чтобы его чествовали, когда он был соавтором этого поцелуя для Music Row. Но это было идеальное сообщение для Коу, возможно, самого печально известного аутсайдера в музыке кантри.

Вилли Нельсон — «Голубые глаза плачут под дождем»

Рыжеволосый незнакомец рассказывает историю эмоционального беспорядка с успокаивающей ясностью.

Джонни Пейчек — «Возьми эту работу и брось ее» 

Это породило вечную крылатую фразу, но не забывайте, что у единственного лидера чартов есть еще один слой: «Моя женщина ушла и забрала все причины, ради которых я работал. ».

Таня Такер — «Delta Dawn»

Записанный, когда ей было всего 13 лет, первый запоминающийся хит Тани Такер по иронии судьбы повествует о стареющей южной красавице, которая пребывает в заблуждении, что давно ушедший поклонник все еще идет за ней.

Пэтси Клайн — «Crazy»

Его перепевали такие исполнители, как Нил Янг, Лиэнн Раймс и Линда Ронштадт, но ни один артист не передал остроту лирики Вилли Нельсона так, как Клайн в ее версии 1961 года.

Кит Урбан — Somebody Like You запечатлеть карьеру этого гиганта кантри-музыки? Как насчет записи 1990 года, демонстрирующей непревзойденную способность Брукса воплощать в жизнь историю, которую стоит петь десятилетиями? более наводящий на размышления, чем хит Рича 1973 года.

Теннесси Эрни Форд — «Sixteen Tons»

Возможно, это одна из самых депрессивных песен кантри, и в этом жанре это о многом говорит. Форда невозможно спасти в его записи 1955 года, поскольку он «продал свою душу фирменному магазину».

Дуайт Йоакам — «Гитары, Кадиллаки» 

Когда он оказался в Голливуде с разбитым сердцем и разбитыми мечтами, Йоакам цеплялся за надежду со своими «гитарами, Кадиллаками (и) деревенской музыкой». Достаточно скоро это сделало его одной из крупнейших звезд страны.

Хэнк Уильямс-младший — «Семейная традиция»

Хотя он объяснил, что всего лишь пошел по стопам своего отца, «Боцефус» также действительно вышел из тени Хэнка-старшего с этим хитом 1979 года.

Oak Ridge Boys — «Эльвира»

Головокружение! Смеем вас назвать песню, которую петь веселее, чем эта классическая Oaks «oom-poppa» (названная в честь улицы Восточного Нэшвилла).

Рэй Чарльз — «You Don’t Know Me»

Душераздирающая версия Чарльза в песне Эдди Арнольда/Синди Уокер стала кульминацией его знакового альбома «Modern Sounds in Country & Western Music».

Кенни Роджерс — «Игрок»

Поднимите бокал за вечный совет.

Little Big Town — «Girl Crush»

Некоторые радиопрограммисты были в ужасе от этой песни 2014 года, в которой Карен Фэйрчайлд поет о желании «попробовать губы» женщины, которая привлекает внимание ее любовного интереса, — но слушатели, критики и Music Row полностью приняли его.

История песни: «Girl Crush»

История песни: «Girl Crush»

Дэйв Полсон

Ли Брайс — «I Drive Your Truck» отец, который находил утешение в управлении грузовиком, когда-то принадлежавшим его сыну, убитому во время службы в Афганистане.

Лейси Дж. Далтон — «16-я авеню»

Через несколько лет после того, как она обрела славу в стиле кантри, Далтон сняла шляпу перед теми, кто все еще гонится за своей мечтой на Мьюзик-Роу в Нэшвилле, также известной как 16th Avenue South.

Портер Вагонер — «Зеленая, зеленая трава дома» 

Еще до того, как Том Джонс, Элвис и десятки других исполнили свою версию классического произведения Керли Путмана, Вагонер впервые сделал его хитом. По трагическому повороту судьбы оказывается, что он мечтает о своем родном городе, находясь в камере смертников.

Мерл Хаггард — «Мама пыталась»

Скользкая соло-гитара, зарисовки повествования Хаггарда… Калифорнийская страна с «Мама пыталась».

Рэнди Трэвис — «Forever and Ever, Amen»

Трэвис излагает свою преданность в своей фирменной песне, и слушатели не перестают любить ее с момента ее выпуска в 1987 году.

Рой Акафф — «Wabash Cannonball»

Это народная песня о могучем поезде уже передавалась из поколения в поколение, когда Акафф написал ее в 1936 году, и его версия помогла легенде о «Вабаше» распространиться по всему миру.

Гай Кларк — «Отчаянные в ожидании поезда»

Кларк сочинил прекрасную дань уважения бойфренду своей бабушки, Джеку Приггу, «старому школьнику мира», который спел «Долину Красной реки» с подающим надежды автором песен.

Брукс и Данн — «Believe»

Дуэт кантри получил множество наград за эту душевную балладу о непоколебимой вере.

The Highwaymen – «Highwayman»

Только великий автор песен Джимми Уэбб мог придумать эпическую тему, достойную величайшей супергруппы страны в составе Джонни Кэша, Уэйлона Дженнингса, Криса Кристофферсона и Уилли Нельсона.

Ларри Гатлин и братья Гатлины — «Все золото Калифорнии»

Парящей трехголосной гармонией Гатлины предупреждают всех, кто направляется на запад со звездами в глазах: «Совсем не важно, где вы уже играли раньше/

Калифорния — совершенно новая игра».

Группа Чарли Дэниелса — «Дьявол спустился в Джорджию»

В 1979 году Дэниелс нашел идеальный пример для своей огненной техники игры на скрипке — знакомую историю о мальчике по имени Джонни, который заключает пари с дьяволом (и выигрывает).

Джо Диффи — «Джон Дир Грин»

Вопреки всему, тракторы не имеют ничего общего с песней Диффи 1993 года. Вместо этого «Зеленый Джон Дир» — это цвет, используемый для написания «Билли Боб любит Шарлин» на городской водонапорной башне.

Эрл Томас Конли — «Holding Her and Loving You»

В ней нет припева, но в «Holding Her and Loving You» есть зацепка. Конли считает самые трудные вещи, которые он когда-либо делал, и название песни возглавляет список.

Dixie Chicks — «Wide Open Spaces»

С заглавной песней своего прорывного альбома — о молодой женщине, готовой расправить крылья — Dixie Chicks по-настоящему взлетели.

Кейси Масгрейвс — «Следуй за своей стрелой»

Помимо того, что песня «Следуй за своей стрелой» вывела мейнстримную страну на новую территорию с линией «Поцелуй много мальчиков/или поцелуй много девочек», это была мощная миссия Масгрейвса, поскольку у нее доказано, что у нее отличные художественные инстинкты.

Пэтти Лавлесс — «Как я могу помочь тебе попрощаться»

«Время облегчит твою боль», — пела Лавлесс.Это может быть правдой, но слезы о продолжении жизни после переезда, развода и смерти родителя все еще жалят 25 лет спустя.

Шугарленд — «Останься»

Что, если бы «Джолин» могла рассказать свою версию истории? В мощном хите Sugarland 2007 года Дженнифер Неттлз поет с точки зрения любовницы, которая умоляет своего возлюбленного остаться, прежде чем решить, что она устала ждать.

Мартина Макбрайд — «День независимости»

Эту песню часто ошибочно принимают за патриотическую, но триумфальный гимн Макбрайд на самом деле повествует о женщине, вырвавшейся из жестоких отношений.

Ли Энн Вомак — «Надеюсь, ты танцуешь»

Поете ли вы ее своим детям, любимому человеку или себе, призыв Вомак жить полной жизнью и рисковать по-настоящему находит отклик.

К.Т. Ослин — «Женщины 80-х»

Ослин пронеслась сквозь десятилетия со своим хитом 1987 года, который вполне уместно звучит как продукт своего времени. «Теперь мы дамы 80-х / Эти дамы мало что пробовали».

Джон Андерсон — «Swingin'»

Конечно, речь идет о раскачивании на крыльце (правда, правда?), но немногие кантри-хиты расхаживают так, как дерзкий хит Андерсона 1983 года с шипами на валторне.

Nitty Gritty Dirt Band — «Рыбалка в темноте»

«Ты и я идем ловить рыбу в темноте/ Лежим на спине и считаем звезды». Классика NGDB посвящена простым удовольствиям, и ее прослушивание тоже одно из них.

Кенни Чесни — «Хорошая штучка»

Бармен преподает Кенни ценный урок: «Хорошая штучка» — это не выпивка; это воспоминания, которые вы делаете со своими близкими.

Джордж Джонс и Тэмми Винетт — «Золотое кольцо»

Величайший дуэт Джорджа и Тэмми объясняет, что «только любовь» может превратить «холодную металлическую вещь» в нечто большее.

Люк Брайан — «Выпей пиво» ​​

Брайан не написал эту песню, но он установил с ней сильную связь, связав ее со смертью своего брата и сестры. Он поет об известии о смерти друга и походе на пирс, на котором они будут сидеть, чтобы «посмотреть, как исчезает закат и выпить пива».

Левша Фризелл — «Если у тебя есть деньги, у меня есть время»

Некоторые вещи никогда не меняются. В 1950 году Фриззелл начал свою знаменитую карьеру с мелодии номер один о том, как раскрасить город в красный цвет и стать «хонки-тонкином».'»

Тоби Кит — «How Do You Like Me Now»

Кит уже был признанной звездой, но по-настоящему не поднимал настроение до хита 1999 года, в котором он демонстрирует свой успех перед лицом безответная любовь.

Вейлон Дженнингс — «Только папа, который переступит черту»

«Все знают, что ты наступал мне на пятки/ И я уже устал от этого». едва держится вместе со своим бурлящим хитом 1968 года.

Эммилу Харрис, Долли Партон и Линда Ронштадт — «Даже ковгерлы получают блюз»

Культовое трио находит изысканную гармонию в композиции Родни Кроуэлла.

Хэнк Уильямс — «Your Cheatin’ Heart»

Некоторые считают, что эта песня Уильямса, которую нельзя пропустить в истории музыки кантри, определяет жанр.

Все артефакты (и где их найти)

Артефакты играют важную роль в Tales of Arise . Каждый из них предоставляет уникальный бонус, который, в свою очередь, может значительно облегчить подготовку к окончанию игры и послеигровому контенту.В базовой версии игры их нужно собрать 23, хотя игроки не смогут получить финальную версию, пока не завершат основную историю.

СВЯЗАННЫЕ: Tales Of Arise: лучшие советы для быстрого повышения уровня

Игроки получат свой первый артефакт автоматически по мере прохождения игры, но следующие 22 потребуют от них выполнения дополнительных квестов, поиска сов и победы над одними из самых сложных боссов в Tales of Arise .Хорошей новостью является то, что тем, кто надеется разблокировать трофей / достижение «Любопытный хоббист», нужно будет найти только 20, хотя, учитывая, насколько они все полезны, возможно, стоит пройти лишнюю милю.

Обновлено Томом Боуэном от 4 ноября 2021 г.: Жанр японских ролевых игр печально известен своим гриндом, и хотя Tales of Arise далеко не так виновата в этом, как некоторые из его предшественников, все еще будут времена, когда игроки им придется заниматься сельским хозяйством, если они хотят добиться прогресса.К счастью, разработчики предусмотрели способы свести к минимуму рутинную работу, хотя, как это часто бывает в индустрии видеоигр, это требует дополнительных затрат. Артефакты DLC могут сэкономить бесчисленное количество часов игрового времени, а также значительно упростить задачу, хотя игрокам придется потратить несколько дополнительных долларов, чтобы пожинать плоды, связанные с этими экономящими время безделушками.

Крокодиловая дробилка

Где найти артефакт «Крокодил-крушитель»

Игроки автоматически получат артефакт «Крокодил-крушитель» по прибытии на гору Дхиара.

Что делает артефакт Крокодиловая дробилка?

Сокрушитель крокодилов позволяет игрокам использовать в бою два разных набора искусств.

Скульптура дьявола

Где найти артефакт Скульптура Дьявола

Скульптура Дьявола игроки получат в награду за завершение одиночного испытания Дохалима Абсолют на тренировочной площадке в Эльде Мананча.

Что делает артефакт Скульптура дьявола?

Скульптура дьявола позволяет игрокам выбрать уровень сложности «Хаос» в меню настроек.

Лезвие уплотнения

Где найти артефакт «Клинок запечатывания»

Игроки могут найти Клинок запечатывания в красном сундуке в старой башне на озере Адан.

Что делает артефакт Клинок запечатывания?

Клинок Запечатывания ограничивает все атаки игрока и противника одним уроном.Этот эффект можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Череп дьявола из адской маски

Где найти артефакт «Череп исчадия из адской маски»

Игроки получат череп исчадия из адской маски в качестве награды за выполнение одиночного испытания Дохалима «Продвинутый уровень» на тренировочной площадке в Эльде Мананча.

Что делает артефакт Череп дьявола в маске ада?

Череп демона из адской маски увеличивает силу всех атак игрока и противника на 100%.Этот эффект можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Аксессуар для механической куклы

Где найти артефакт «Механическая кукла-аксессуар»

Игроки найдут Механическую куклу в красном сундуке после победы над Хроносом в финальном разломе, найденном в дополнительном квесте «Потусторонние гости». Этот квест можно начать только после прохождения игры.

Что делает артефакт Аксессуар механической куклы?

Механическая кукла Аксессуар делает игроков невидимыми для всех врагов, позволяя им проскользнуть незамеченными. Этот эффект можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Серебряный доспех

Где найти артефакт «Серебряный доспех»

Серебряный доспех можно получить в награду за выполнение задания «Их будущее» в Пелегионе.Игрокам сначала нужно будет выполнить квест «Пропавший любовник», чтобы он стал доступен.

Что делает артефакт Серебряный доспех?

Серебряный доспех увеличивает количество опыта, получаемого в бою, на 20%. Этот эффект суммируется с другими бонусами к опыту, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Золотой доспех

Где найти артефакт «Золотой доспех»

Игроки получат Золотой доспех за выполнение дополнительного задания «Храм Духа», которое можно начать на Траслидском шоссе ближе к концу игры.

Что делает артефакт Золотой доспех?

Золотой доспех увеличивает количество опыта, получаемого в бою, на 80%. Этот эффект суммируется с другими бонусами к опыту, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Статуя счастливого кота

Где найти артефакт Статуя счастливого кота

Статуя счастливого кота игроки получат за выполнение дополнительного квеста «Эхо», который можно начать в Ниезе ближе к концу игры.

Что делает артефакт Статуя счастливого кота?

Статуя счастливого кота увеличивает количество получаемых в бою SP на 20%. Этот эффект складывается с другими бонусами SP, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Золотая статуя счастливого кота

Где найти артефакт «Золотая статуя счастливого кота»

Игроки получат золотую статую счастливого кота за выполнение дополнительного задания «Неукротимая ярость», которое можно начать в Тистлиме ближе к концу игры.

Что делает артефакт Золотая статуя счастливого кота?

Золотая статуя счастливого кота увеличивает количество получаемых в бою SP на 80%. Этот эффект складывается с другими бонусами SP, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Барабаны Мастера

Где найти артефакт «Барабаны мастера»

Артефакт «Барабаны мастера» игроки найдут в красном сундуке у водопада Ауреум.Чтобы добраться до него, им нужно будет спрыгнуть с вершины водопада, а затем пройти по пути обратно наверх

Что делает артефакт Барабаны Мастера?

Артефакт «Барабаны мастера» увеличивает количество боевых очков, получаемых в бою, на 20%. Этот эффект суммируется с другими бонусами боевых очков, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Барабан легенды

Где найти артефакт «Барабан легенды»

Игроки получат Барабан легенды за выполнение дополнительного задания «Прощай, маг», которое можно начать в Ниезе ближе к концу игры.

Что делает артефакт Барабан легенды?

Артефакт Барабан легенды увеличивает количество боевых очков, получаемых в бою, на 80%. Этот эффект суммируется с другими бонусами боевых очков, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Лабиринт Обжорства

Где найти артефакт «Лабиринт обжорства»

Игроки получат «Лабиринт обжорства» за выполнение дополнительного задания «Сага о гурманах: Аромат прерий», которое можно начать в Акфотл-Хиллз в середине игры.

Что делает артефакт Лабиринт Обжорства?

Артефакт Лабиринт Обжорства продлевает действие всех кулинарных эффектов на 10%. Этот эффект суммируется с другими кулинарными бонусами, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».​​​​​​​

Код обжорства

Где найти артефакт «Кодекс обжорства»

Код обжорства игроки получат за выполнение подквеста «Глобальная связь», который можно начать в Мосгуле ближе к концу игры.​​​​​

Что делает артефакт Кодекса обжорства?

Артефакт «Кодекс обжорства» продлевает действие всех положительных эффектов кулинарии на 20%. Этот эффект суммируется с другими кулинарными бонусами, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Путеводитель обжорства

Где найти артефакт «Путеводитель обжорства»

Игроки получат «Путеводитель обжорства» за выполнение дополнительного квеста «Призрачный цветок Невиры», который запускается автоматически при посещении библиотеки во дворце Аутелина ближе к концу игры.

Что делает артефакт Путеводитель обжорства?

Артефакт «Путеводитель обжорства» продлевает действие всех кулинарных эффектов на 80%. Этот эффект суммируется с другими кулинарными бонусами, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Трепетные свечи

Где найти артефакт «Дрожащие свечи»

Игроки получат «Дрожащие свечи» за выполнение дополнительного квеста «Таинственная пара», который можно начать в Ниезе в середине игры.

Что делает артефакт «Дрожащие свечи»?

Артефакт «Дрожащие свечи» увеличивает количество руды, получаемой игроками при добыче полезных ископаемых. Этот эффект суммируется с другими бонусами руды, получаемыми от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Статуя золотой феи

Где найти артефакт «Золотая статуэтка феи»

Игроки получат Золотую статую феи за выполнение дополнительного задания «Урок смирения», которое можно начать в Цислодии ближе к концу игры.

Что делает артефакт Статуя Золотой Феи?

Артефакт «Золотая фея» увеличивает количество руды, получаемой игроками при добыче полезных ископаемых. Этот эффект суммируется с другими бонусами руды, получаемыми от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Где найти артефакт «Шапка шахтера»

Шапку шахтера игроки получат от совы на необитаемом острове.Чтобы добраться до него, им сначала нужно найти 32 совы, а затем добраться до Рены, после чего они получат сообщение о том, что есть новые совы, которых нужно найти. Отсюда им нужно будет отправиться на побережье Туа, где они смогут найти сообщение в бутылке, которое инициирует подквест «За могилой» и дает доступ к острову.

Что делает артефакт Шапка шахтера?

Шахтерская шапка позволяет игрокам сохранить всю свою статистику использования Arte при запуске новой игры в режиме «Новая игра+».

Сломанный пулемет

Где найти артефакт «Сломанный пулемет»

Игроки получат сломанный пулемет от совы в потайной камере тюремной башни Ривилля. Сначала им нужно найти 32 совы, а затем добраться до Рены, после чего они получат сообщение о том, что нужно найти новых сов.

Что делает артефакт Сломанный пулемет?

Сломанный пулемет позволяет игрокам сохранить весь свой Галд при начале нового прохождения в режиме «Новая игра+».​​​​​

Древний экскаватор

Где найти артефакт «Древний экскаватор»

Игроки получат Древний экскаватор от совы в комнате охраны во дворце Аутелина. Сначала им нужно найти 32 совы, а затем добраться до Рены, после чего они получат сообщение о том, что нужно найти новых сов.

Что делает артефакт Древний экскаватор?

Древний экскаватор позволяет игрокам сохранить все свои уровни и опыт при запуске нового прохождения в режиме «Новая игра+».​​​​​

Щит боевой девы

Где найти артефакт Щит Боевой Девы

Игроки получат Щит Боевой Девы от совы в Зале Лорда в замке Гланимид. Сначала им нужно найти 32 совы, а затем добраться до Рены, после чего они получат сообщение о том, что нужно найти новых сов.

Что делает артефакт Щит Боевой Девы?

Щит Боевой Девы позволяет игрокам переносить все свое снаряжение при начале нового прохождения в режиме «Новая игра+».​​​​​

Трезубец

Где найти артефакт трезубец

Игроки получат трезубец от совы в палате лорда в замке Дель Фарис. Сначала им нужно найти 32 совы, а затем добраться до Рены, после чего они получат сообщение о том, что нужно найти новых сов.

Что делает артефакт Трезубец?

Трезубец позволяет игрокам сохранить все разблокированные навыки при начале нового прохождения в режиме «Новая игра+».​​​​​​​​​​​

Статуя машинного зверя

Где найти артефакт Статуя машинного зверя

Игроки получат Статую машинного зверя, если найдут все 38 сов в Tales of Arise .

Что делает артефакт Статуя машинного зверя?

Статуя машинного зверя позволяет игрокам использовать все свои разблокированные наряды при запуске новой игры в режиме «Новая игра+».​​​​​​​​​​​​​​​​​

Яркая сфера

Где найти артефакт Яркая сфера

Игроки получат Яркую сферу от совы в Пустошах Иглии. Сначала им нужно найти 32 совы, а затем добраться до Рены, после чего они получат сообщение о том, что есть новые совы, которых нужно найти.​​​​​​​

Что делает артефакт Яркая сфера?

Яркая сфера позволяет игрокам сохранить все свои игровые записи при запуске нового прохождения в режиме «Новая игра+».​​​​​​​​​​​​​​​​​

Помимо 23 артефактов, найденных в базовой версии игры, игроки также могут получить ряд специальных артефактов DLC, купив определенные пакеты дополнений. В настоящее время доступно 13 таких артефактов, большинство из которых значительно экономят время и могут значительно упростить различные элементы игры. Возможно, стоит отметить, что и Premium Item Pack, и Premium Travel Pack включены в Ultimate Edition игры, поэтому те, кто интересуется артефактами DLC, могут иметь это в виду.

-20% CP Cost

Артефакт -20% CP Cost входит в состав DLC Starter Pack и снижает стоимость CP всех искусств исцеления на 20%.

Скидка 10% в универсальном магазине

Игроки получат артефакт со скидкой 10% в универсальном магазине в составе набора премиум-предметов . Пока он активен, он снижает цену товаров, доступных в универсальных магазинах, на 10%. Этот эффект суммируется с другими скидками в магазине, полученными от артефактов.

20% SP Boost

20% SP Boost также включено в DLC Premium Item Pack и увеличивает количество SP, получаемых в бою, на 20%. Этот эффект складывается с другими бонусами SP, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Увеличение опыта на 20%

Артефакт увеличения опыта на 20% — это последний артефакт, включенный в набор Premium Item Pack , который дает игрокам на 20% больше опыта в битвах.Этот эффект суммируется с другими бонусами к опыту, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Двойные боевые очки

Игроки могут получить артефакт Двойные боевые очки, купив DLC Growth Boost Pack . Как следует из названия, он удваивает количество боевых очков, полученных в бою. Этот эффект суммируется с другими бонусами боевых очков, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».​​​​​​​​​​​

Двойной опыт

Артефакт «Двойной опыт» — один из трех артефактов, включенных в набор «Увеличение роста» . Удваивает количество опыта, полученного в бою. Этот эффект суммируется с другими бонусами к опыту, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

Двойной SP

Артефакт Double SP — последний артефакт, включенный в DLC Growth Boost Pack .Удваивает количество SP, получаемых в бою. Этот эффект складывается с другими бонусами SP, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

99 Расходные материалы Грузоподъемность

Артефакт 99 Расходных материалов Грузоподъемность увеличивает грузоподъемность группы для всех расходуемых материалов с 15 до 99 и включен в Relief Support Pack .

50% Off Goldsmith

Артефакт 50% Off Goldsmith снижает стоимость услуг ювелира на 50% и является одним из нескольких артефактов, включенных в Premium Travel Pack .

Минималистская ковка оружия

Артефакт Минималистская ковка оружия — это второй артефакт в комплекте с DLC Premium Travel Pack , который уменьшает количество каждого материала, необходимого для изготовления любого оружия, до одного.

Minimalist Cooking

Игроки получат артефакт Minimalist Cooking после покупки Premium Travel Pack DLC. По сути, это кулинарный эквивалент артефакта «Минималистская ковка оружия», поскольку он уменьшает количество каждого ингредиента, необходимого для любого данного кулинарного рецепта, до одного.

Скидка 30% в универсальном магазине

Артефакт «30% скидка в универсальном магазине» снижает стоимость всех товаров в гостиницах и обычных магазинах на 30% и включен в DLC Premium Travel Pack . Этот эффект суммируется с другими скидками в магазине, полученными от артефактов.

Двойной эффект кулинарии

Артефакт Двойной кулинарный эффект — последний артефакт, включенный в Premium Travel Pack и удваивающий количество времени, в течение которого положительные эффекты, связанные с приготовлением пищи, остаются активными.Этот эффект суммируется с другими кулинарными бонусами, полученными от артефактов, и его можно включать и выключать в меню «Эффект артефакта».

ЕЩЕ: Полное руководство Tales of Arise — Оружие, предметы коллекционирования и ключевые сюжетные повороты

Популярная сербская стримерша Twitch и ютубер Кристина «Кика» Дукич, известная своей игрой в CSGO на высоком уровне, умерла в возрасте 21 года.

Читать Далее

Том любит приключенческие игры и ролевые игры, но время от времени неравнодушен к FIFA.